中新網(wǎng)上海4月26日電(記者 陳靜)經(jīng)過多年精心打磨，根據(jù)茅盾文學獎獲獎者畢飛宇的名作《青衣》改編的原創(chuàng)歌劇《青衣》25日晚間在上海首演。

　　女高音歌唱家、華東師范大學音樂系教授吳睿睿擔綱主創(chuàng)與制片，并領(lǐng)銜主演。她以融匯東西方的藝術(shù)語言，將“戲癡”筱燕秋的跌宕命運與人性糾葛呈現(xiàn)在舞臺。她的表演將筱燕秋對藝術(shù)的癡狂與人生的困頓演繹得淋漓盡致，月宮中凌云而舞的嫦娥、舞臺上光彩照人的青衣和人世間平凡生活的女性三重形象融合展現(xiàn)在觀眾面前。

　　據(jù)悉，此前已有過電視劇、舞劇、京劇、贛劇、聲音演繹等多種藝術(shù)形式改編的《青衣》，此次原創(chuàng)歌劇《青衣》由華東師范大學出品。這在國內(nèi)綜合類大學中極為罕見。

　　“因為筱燕秋這個人物時時刻刻都活在嫦娥這個角色里，在生活中，她都走不出角色，所以想演好這個角色，我也必須活在這里面。”為了更好地塑造角色，在創(chuàng)作過程中，吳睿睿與畢飛宇進行了深入的交流?？駸?、困頓、愛而不得以及人性上的種種糾結(jié)，在吳睿睿的演繹下，筱燕秋如同生活中每一個平凡的人，舞臺仿佛生活的倒影。

　　歌劇是活躍在西方舞臺上的藝術(shù)，戲曲是中國傳統(tǒng)藝術(shù)，在原創(chuàng)歌劇《青衣》中，兩種經(jīng)典的藝術(shù)形式碰撞出別致、浪漫、柔美的火花。整場演出，在數(shù)塊冰屏顯示的月亮、月宮和劇場、家庭背景下，沒有中國戲曲濃墨重彩的妝容，也沒有西洋歌劇華麗雍容的服飾，演員的妝容淡雅、服飾素凈，令人心生親近感。在演出中，有戲曲青衣的婉約嫵媚、有歌劇演唱的高亢渾厚，優(yōu)美的旋律時而令人陶醉沉思、時而令人心緒翻滾。用吳睿睿的話說就是“無論戲曲和歌劇如何融合，讓觀眾覺得好聽是最重要的”。

　　命運與人性是《青衣》在改編過程中創(chuàng)作團隊把握的關(guān)鍵詞?！爸鹘求阊嗲锸莻€很真實的人，至真、至愛、至純，很美卻也很冰?！眳穷ｎＴ诮邮?a target='_blank' href='/' >中新網(wǎng)記者專訪時表示，雖然筱燕秋身在世俗中，卻看不懂、看不慣所謂的人情世故，內(nèi)心只有對藝術(shù)、對嫦娥的執(zhí)著追求。用一種物質(zhì)來形容筱燕秋，那就是冰，堅硬、透明而純潔。

　　2011年，還在海外工作的吳睿睿與畢飛宇相遇，身為歌劇迷的畢飛宇和吳睿睿約定創(chuàng)演歌劇《青衣》。據(jù)悉，《青衣》中描寫的故事發(fā)生在20世紀七十年代末和世紀之交，面對社會的劇烈變化，身為戲曲演員的筱燕秋、她的老師李雪芬以及她的學生春來，對大環(huán)境變化帶來的沖擊感受極其敏銳。她們都盡自己的努力不被時代的洪流拋下。“原創(chuàng)歌劇《青衣》忠實于原著對筱燕秋的刻畫：滿腦子都是嫦娥，滿心都是登臺、奔月。”吳睿睿說，20年前被迫離開舞臺、20年后風華不再、希望的最終破滅都是對筱燕秋的巨大打擊，這部原創(chuàng)歌劇深度聚焦這位“戲癡”的命運軌跡和人物的個性。在此次創(chuàng)作中，編劇在刻畫重重矛盾之后，以筱燕秋與春來、與自己的釋懷、和解作為結(jié)局。

　　當三代青衣唱起《鏡中是何人》，當筱燕秋深情詠唱《月桂頌》的時候，劇中人物不同的畫像、心態(tài)的轉(zhuǎn)變得到淋漓盡致的展現(xiàn)。觀劇后，陳女士表示，藝術(shù)家入木三分的演繹讓她深刻領(lǐng)悟了“癡迷”的含義。整場演出韻味獨特，表演層次豐富，音樂耐人尋味?！叭烁饔兄?，一代人所執(zhí)著的，并非下一代人的夢想?！边@位歌唱家表示，歌劇《青衣》的落幕定格在未來，希望給觀眾開放式的結(jié)尾。作為師者，吳睿睿指出，傳承藝術(shù)首先要有熱愛，而每個學生都有自己不同的理想和人生軌跡，作為老師因材施教十分重要。

　　據(jù)悉，作為上海綜合類大學拿到的第一個藝術(shù)基金重大文藝創(chuàng)作項目，歌劇《青衣》從一開始的設計、策劃，到創(chuàng)作、整合，再到排練、演繹，華東師大音樂學院的師生們參與了整個過程的創(chuàng)作與排演，在藝術(shù)實踐中持續(xù)提升藝術(shù)水準。這位歌唱家坦言，一個大青衣的成長需要十幾年時間，為了在短時間演繹出青衣的氣質(zhì)，她向知名戲曲表演藝術(shù)家趙群教授學習，比如：青衣的身段、延伸、手勢等，光甩水袖的動作，她就專心練習良久。

　　談及多年來對原創(chuàng)歌劇《青衣》的打磨，吳睿睿說，創(chuàng)演團隊曾推翻了第一次改編，為了增加戲曲在伴奏中用大量的中國鼓演奏，為了在有限的時間更好地表達劇情，除了臺詞，團隊還設計了字幕對劇情進行串聯(lián)。

　　深耕中國歌劇傳承與創(chuàng)新、國際化傳播的吳睿睿對記者表示，隨著時代發(fā)展，歌劇和戲曲的共同點不斷增加。如今，德國有很多的新式歌劇一改鴻篇巨制，在小舞臺上演，甚至一個人就能撐起一臺戲?！斑@次歌劇《青衣》就拋棄了宏大的戲劇場景，借鑒中國戲曲手法，專注人物刻畫，是以女性角色為主視角，加入中國戲曲元素，用西方歌劇形式表達中國文學的一次大膽嘗試?！眳穷ｎ１硎?。“音樂無國界，我們在歌劇表演加入中國元素、民族樂器，希望讓世界上更多音樂愛好者了解中國的音樂、戲曲。”她說。據(jù)悉，原創(chuàng)歌劇《青衣》在上海連演兩場后，將到江蘇省、福建省巡演。(完)